「だから、タッセルって何だよ！」意味・元ネタは？タコピーの原罪？

インターネットの片隅で、あるいはSNSのタイムラインで。

きっと一度は目にしたことがあるのではないでしょうか。

「だから、タッセルって何だよ！！」。

この強烈なセリフは、漫画『タコピーの原罪』で登場し、多くの読者に衝撃を与えました。

単なる一言として消費されがちなこのフレーズの裏には、作品が持つ深いテーマと、現代社会の歪みが隠されています。

今日は、この「タッセルって何だよ！」という叫び声から、私たちが何を感じ取るべきなのかを、じっくりと掘り下げていきたいと思います。

ぜひ最後までお付き合いください！

※ネタバレ注意

■目次

「だから、タッセルって何だよ！」意味・元ネタは？タコピーの原罪？

まず、そもそも「タッセル」とは何なのでしょうか。

作品を読んでいない方にとっては、本当に謎の言葉ですよね。

これは、作中に出てくる雲母坂まりなの母親が通っていた「eco素材で作るタッセル教室」で作っていた、カーテンを留める飾り（留め具）のことなんです。

このセリフは、物語の第5話で、まりなちゃんの父親が発しました。

彼は、家に戻った際、テーブルに置かれたこの「タッセル」を見て激昂し、「人の金でわけわかんねーもん作りやがってこの寄生虫がっ！！」と罵声を浴びせながら、食器を床に叩きつけます。

そして、妻に不倫を指摘されると、逆上してそのタッセルをまりなの顔面に投げつけ、第5話は幕を閉じます。

どうですか。

たかがカーテンの飾りをめぐって、こんなにも凄惨な家庭内の状況が描かれている。

このギャップが、読者に強烈な印象を残したのです。

「タッセル」が意味するもの：家庭の闇と連鎖する悲劇

なぜ、この「タッセル」がこれほどまでに重い意味を持つのでしょうか。

それは、まりなちゃんの父親の叫びが、彼女が置かれている家庭環境の「闇」を象徴しているからです。

まりなちゃんの父親は、しずかちゃんの母親である水商売の女性に入れ込んで家庭を顧みなくなり。

その結果、まりなちゃんの母親は精神的に病み、情緒不安定になって、まりなちゃんに暴力を振るうようになったのです。

夏場でも長袖を着ていたまりなちゃんは、そうした虐待の痕を隠すためだったのかもしれません。

まりなちゃんは母親から「いい子のまりな」でいることを強いられ。

家庭内のストレスのはけ口にされており、母親からの罵倒の言葉をそのまましずかちゃんにぶつけるようになっていました。

つまり、「タッセル」という些細なものが引き金となって、まりなちゃんの家庭が抱える「身体的虐待」や「情緒的虐待」といった壮絶な現実が浮き彫りになったわけです。

このセリフを通して、私たちはまりなちゃんもまた、家庭環境の被害者であり「被虐待児」であったという、作品の深い構造を痛感させられます。

私個人としては、このシーンを読んだ時、表面的な「いじめっ子」というレッテルでは測れない人間の複雑さに、胸が締め付けられるようでした。

『タコピーの原罪』が描く「善意」と「現実」の乖離

『タコピーの原罪』は、この「タッセル」のシーンだけでなく、全体を通して「可愛らしい見た目」と「容赦ない現実」のギャップで読者の心を揺さぶります。

ハッピー星から来たタコピーは、純粋な善意と「ハッピー道具」で地球の子供たちを幸せにしようと奔走します。

しかし、その無垢な行動は、かえって状況を悪化させ、悲劇を招いてしまうことが多々あります。

例えば、しずかちゃんを助けようと渡した「仲直りリボン」が自殺に使われたり。

まりなちゃんを救おうとして使った「ハッピーカメラ」が、予期せぬ形で彼女を撲殺してしまう凶器になったりするのです。

タコピーは「死」や「喧嘩」の概念は知っていても、「殺し」や「いじめ」、「自殺」といった人間の「悪意」を理解できません。

彼の「正しいこと」と、人間社会の「現実」が食い違う瞬間が、この作品の核であり。

純粋すぎる善意が暴力となり、誰も救われないという残酷な現実を突きつけます。

これは、私たち大人が「よかれと思ってしたこと」が、実は相手を追い詰めていた、という現実世界のケースにも通じる部分があり、読後には深く考えさせられます。

私たちに突きつけられる「問い」：あのタッセルから見えた現代社会

「タッセルって何だよ！」という叫びから始まったまりなちゃんの家庭の描写は、単なる物語のアクセントではありません。

それは、現代社会に蔓延する「子どもの孤独」や「機能不全家庭」の問題をリアルに映し出す鏡なのです。

いじめの加害者であるまりなちゃんも、被害者であるしずかちゃんも、そして傍観者でありながら共犯者にもなってしまう東くんも、皆それぞれ家庭に問題を抱え、精神的に傷つけられています。

彼らの親たちは、顔が詳細に描かれず、名前も明かされないことが多いのですが。

これは、子どもの視点から見た大人の世界の抽象性、そして、子どもたちを苦しめる「根本的な問題」が、特定の悪者ではなく、社会構造や家庭環境といった「見えにくい場所」にあることを示唆しているようにも思えます。

私たち読者は、この作品を見ることで、明確な悪役がいないにもかかわらず、誰もが「加害者」になりうる可能性を突きつけられ。

「誰が悪いのか？」という問いに、安易な答えが出せないことに苦悩するのです。

まとめ：それでも「おはなし」は希望を紡ぐ

『タコピーの原罪』の物語は、タコピーの自己犠牲によって、しずかとまりな、そして東くんの記憶がリセットされた世界へと移り変わります。

タコピーは存在を消し去りますが。

それでも、彼が紡いだ「おはなしがハッピーをうむんだっピ」という言葉は、登場人物たちの心に「感情の痕跡」として残り。

最終的には、敵対していたしずかちゃんとまりなちゃんが、高校生になって「冗談を言い合えるような友達」になるという、厳しくも希望のある結末を迎えます。

この作品が伝えようとしているのは、きっと「対話」の大切さです。

純粋な善意や、道具による安易な解決ではなく。

時間と労力をかけ、互いの「心」に向き合い、「おはなし」を続けること。

それが、どんなに絶望的な状況にあっても、人と人との間に新たな関係性を築き、未来を拓く唯一の道なのかもしれません。

あの「タッセル」の叫び声から始まった物語が、最終的に私たちに「おはなし」の尊さを教えてくれる。

そんな『タコピーの原罪』は、これからも多くの人々の心に、深く問いかけ続けることでしょう。

もし、まだ作品に触れていない方がいたら、ぜひご自身の目で、この「地獄のような人間ドラマ」の先に隠された「希望」を見つけてみてください。

きっと、あなただけの「感情」がそこにあるはずです。

最後までお付き合いいただいてありがとうございました。